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9-11 nov. 2026 Paris (France)
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Visites d'étudeToutes les visites d'étude sont programmées lundi 9 novembre 2026 après-midi. Les visites sont en cours de définition. Elles seront gratuites. Les participant·es ayant validé leur inscription au symposium recevront, au printemps, la procédure d'inscription aux visites limitées en nombre de participant·es.
La photographie de mode à l’épreuve de la couleur Palais Galliera, musée de la mode de Paris. Avec Sylvie Lécallier, responsable de la collection de photographies. Thème - Pour des raisons techniques, la photographie de mode a longtemps été réduite à des noirs et des gris parfois mal imprimés dans les pages des magazines. Comparée au dessin, elle semblait incapable de rendre compte des nuances subtiles et des matières des robes de la haute couture parisienne. Cette visite dans les collections photographiques du Palais Galliera sera l’occasion de découvrir comment la photographie de mode s’est emparée de la couleur dès le début du XXème siècle. Dans un système de diffusion de la mode aux enjeux commerciaux autant qu’esthétiques, elle a relevé, grâce à sa maîtrise de la couleur, le défi du réalisme comme celui de l’imaginaire et du rêve. Déroulé de la visite - Les participant·es pourront consulter différentes épreuves couleur présentées chronologiquement afin de retracer une histoire des usages de la photographie de mode. Cette visite sera l’occasion d’échanger autour de procédés couleur parfois mal connus : des tirages gélatino-argentiques coloriés à la gouache du début du XXème siècle aux tirages Fujiflex contemporains de Paolo Roversi, en passant par le procédé pigmentaire Vivex utilisé par Egidio Scaioni dans les années 1930 ou les ektachromes d’Henry Clarke pour Vogue dans les années 1950.
Du daguerréotype au numérique : enjeux de conservation des collections photographiques de l’INHA Institut national d’histoire de l’art. Avec Carole Gascard, chef du service du Patrimoine. Thème - Les collections photographiques de l’INHA regroupent quelque 850 000 images datant des années 1850 à nos jours, du daguerréotype à la photographie numérique native. Elles offrent un très large éventail des techniques et posent de multiples questions sur les modes de conservation préventive et curative, leur appartenance à un fonds d’archives multi-supports ou à un ensemble homogène n’étant pas un des moindres sujets de réflexion. Déroulé de la visite - La visite débutera par un historique de la collection de photographies de la bibliothèque de l’INHA. Les problématiques de conservation seront ensuite mises en lumière par la présentation de documents représentatifs de la diversité des techniques et des supports conservés par la bibliothèque : les calotypes d’Eugène Piot, la photothèque constituée par Jacques Doucet pour la bibliothèque d’Art et d’archéologie, les albums des époux Dieulafoy, etc. Sera aussi abordé le cas complexe posé par les photographies conservées dans les fonds d’archives avec l’exemple du fonds Nicole et Jean-Michel Thierry (inversibles couleur, négatifs, tirages) documentant leurs voyages archéologiques en Asie mineure centrale, Arménie et Géorgie dans la deuxième moitié du 20e siècle.
Le fonds photographique des Beaux-Arts de Paris, une bibliothèque visuelle au XIXe siècle École Nationale Supérieure des Beaux-Arts. Avec Giulia Longo, conservatrice des estampes et des photographies et Christine Delaunoy, régisseuse des collections des Beaux-Arts de Paris Thème - Les participant·es pourront découvrir les chefs-d'œuvre de la collection de photographies des Beaux-Arts de Paris, constituée de plus de 70 000 tirages, négatifs, diapositives datées pour la majeure partie de la deuxième partie du XIXe siècle et du début du XXe siècle. On y retrouve tous les grands noms de la photographie du XIXe siècle, Atget, Alinari, Baldus, Bonfils, Caneva, Durandelle, Marville, et les incunables de la photographie, Maxime Ducamp, Félix, Teynard… Provenant du département de morphologie et d’anatomie où elles servaient aux démonstrations des professeurs, les ovales de Duchenne de Boulogne et les chronophotographies d’Albert Londe et du professeur Paul Richer, forment un ensemble d’exception de photographies médicales et scientifiques. La collection s’enrichit régulièrement de donations de photographes, anciens étudiants et professeurs ou artistes invités. Déroulé de la visite - La visite se déroulera en deux temps : une présentation de quelques chefs-d'œuvre dans l'amphithéâtre d'honneur et une visite des réserves de la collection avec Christine Delaunoy, en charge de la régie des collections des Beaux-Arts de Paris.
Visible et exposable ? Musée du quai Branly - Jacques Chirac. Avec Christine Barthe, conservatrice Thème - La visite propose de se pencher sur des objets photographiques assez bien connus mais parfois peu montrés dans des expositions, comme les négatifs. Daguerréotypes, négatifs sur papier et verre, négatifs atypiques : plusieurs cas de photographies dont la lisibilité n’est pas immédiate seront évoqués. Leur présence dans des expositions nécessite souvent des aménagements spécifiques en termes de conservation et de visibilité. Déroulé de la visite - Présentation de quelques extraits de la collection qui permettront d’échanger autour de la question de rendre visibles pour le public des objets photographiques qui se révèlent complexes : négatifs papier, négatifs collodion sur verre (en écho à l’exposition Voir Tahiti. Premières photographies 1859-1870), daguerréotypes.
Musée du Louvre, Centre d'études et de documentation - Sculptures. Avec Laurence Brosse, responsable de la collection de photographies anciennes Thème - La documentation du département des Sculptures conserve un ensemble remarquable de photographies, dont les plus anciennes remontent aux années 1850, représentant à la fois les sculptures de ses collections et des vues de salles. Ce fonds est enrichi par une importante collection de photographies de sculptures et d’architecture consacrées au patrimoine artistique européen. Constitué majoritairement de tirages et de négatifs sur verre, cet ensemble témoigne de l’attention constante portée à la photographie par les conservateurs du département des Sculptures, qui souvent prenaient eux-mêmes des clichés, et ce depuis la fin du XIXe siècle jusqu’à nos jours. Ce fonds présente ainsi un intérêt majeur pour la recherche et les usages scientifiques, car il documente des œuvres et des édifices parfois aujourd’hui altérés, voire disparus. Déroulé de la visite - La visite débutera par un historique de la collection de photographies anciennes. À partir d’une sélection d’épreuves, la visite donnera lieu à des échanges autour des actions menées pour reconstituer le fonds photographique. Seront notamment abordées les étapes d’extraction des photographies des dossiers documentaires, les choix opérés en matière de traitement et de restauration selon le type de fonds, ainsi que les partis pris de classement en fonction des usages.
La conservation des photographies des années 1980 aux années 2020 : l’évolution nécessaire des pratiques face à l’accroissement exponentiel des collections Bibliothèque historique de la Ville de Paris. Avec Bérengère de l’Épine, conservatrice en chef du département de la Photographie et de l’Iconographie Thème - En 40 ans, les collections de la Bibliothèque historique sont passées de quelques centaines milliers de photographies à plusieurs millions. Certaines pratiques mises en place dans les années 1980 n’ont pu se maintenir face à la masse des fonds accueillis ou tout simplement n’ont pas résister à l’épreuve du temps, mais elles restent très visibles dans les collections, notamment au sein de la cote EPR (pour Épreuves Restaurées) qui, pendant 25 ans, a accueilli toutes les photos qui étaient passées par l’Atelier de Restauration et de Conservation des Photographies de la Ville de Paris (devenu depuis le Département pour la Préservation du Patrimoine Photographique). Déroulé de la visite - La cote EPR accueille certains des clichés les plus remarquables conservés par la Bibliothèque historique. Des plus anciennes cotes jusqu’aux plus récentes, nous explorerons l’histoire des pratiques réservées aux trésors des collections, souvent en vue de leur exposition.
Préserver et transmettre une collection photographique contemporaine Fond d’Art Contemporain - Paris Collection. Avec Julie Gandini et Marion Denise Thème - Héritier des Collections Municipales de la Ville de Paris créées en 1816, le Fonds d’art contemporain – Paris Collections témoigne d’une longue histoire de sauvegarde et de valorisation du patrimoine artistique. Sa collection photographique, riche d’environ 800 œuvres datées de 1953 à aujourd’hui, reflète l’évolution des pratiques photographiques et de leurs techniques. Entre procédés traditionnels et expérimentations contemporaines hybrides, la photographie révèle la diversité des formes et des regards. Déroulé de la visite - Après une courte présentation de l’histoire du Fonds d’art contemporain – Paris Collections et de l’importance des acquisitions de photographies depuis les années 1980, les intervenantes proposeront de découvrir une sélection d’œuvres en réserve.
Visites d'étude confirmées dont les thèmes seront affichés prochainement : Médiathèque du patrimoine et de la photographie Institut national du Patrimoine Bibliothèque nationale de France Département pour la préservation du patrimoine photographique de la Ville de Paris Centre de Recherche sur la Conservation |
